« Amanda », sur Netflix : un regard délicat sur un impossible deuil sur fond d’attentat à Paris (2024)

NETFLIX – À LA DEMANDE – FILM

Trois ans après les attentats du 13novembre2015 à Paris sortait en salle le long-métrage de Mikhaël Hers Amanda. L’histoire de personnages dont la vie bascule à la suite d’une fusillade dans un parc de la capitale. La nature de l’événement ravive l’onde de choc de la tragédie autant qu’elle la prolonge. Elle dispense aussi au film un caractère dramatique que le cinéaste réussit à éprouver avec retenue et délicatesse.

Si l’attentat sert bel et bien de point de départ et de cadre au film, il n’en constitue pas le sujet. Ce qui le conduit, c’est la mise en observation frontale du deuil – le travail des survivants et le chagrin.

Paris rayonne d’un beau soleil, en ce début d’été. Et David (Vincent Lacoste), 24ans, court comme un beau diable. ­Assure des petit* boulots tout en sachant se rendre disponible pour sa sœur, ­Sandrine (Ophélia Kolb), mère célibataire d’une petite fille de 7ans, Amanda (Isaure Multrier). Quand David doit aller chercher sa nièce à l’école, il court, arrive parfois en retard. Sandrine s’en offusque.

Mais la complicité et l’amour qui unissent ces deux-là écourtent toujours le temps des reproches. Ces liens les ont aidés à surmonter, enfants, l’abandon d’une mère partie loin du foyer familial. Ils leur ­prêtent désormais la main pour combler, auprès d’Amanda, l’absence d’un père. C’est dire le degré de violence auquel est soumis l’édifice, le jour où David découvre, au ­milieu de nombreuses victimes, le cadavre de sa sœur gisant sur une pelouse du bois de Vincennes, au point de rendez-vous qu’ils s’étaient fixé pour un pique-nique.

Un rythme en déséquilibre

Au réveil, rien ne sera plus comme avant. Il va falloir annoncer à la petite fille la mort de sa mère. Il incombera aussi à David, dans l’immédiat, de s’occuper de sa nièce, et assez rapidement de se déclarer – ou non – son tuteur. Dans ces urgences qui se heurtent au temps long du deuil, ­David marchera en trébuchant, sur un rythme en déséquilibre dont se fait écho le film, qui navigue entre différents états, concilie diverses cadences.

Mikhaël Hers compose avec ces mouvements contraires, comme au sein d’une symphonie dont l’unité se nourrit de l’intervention de tous les instruments. Laissant s’exprimer chacune des étapes traversées par David et Amanda. Ces deux êtres, dont on ne sait pas toujours lequel aide l’autre, apprennent à se connaître, à s’apprivoiser, à vivre ensemble, au creux d’un chagrin qui les pousse à grandir en accéléré.

De ce climat de violence et de fragilité, le cinéaste tire une élégance qui lui est propre. Une pudeur qui se manifeste à travers un art de l’ellipse et de la respiration dont on ne peut que lui savoir gré. Ainsi voit-on dans ces échappées belles qui parcourent le film, le signe d’une politesse, une autorisation à souffler.

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